L'artiste Smaïl Kanouté - en résidence à l’Espace 1789 pour 3 ans - crée un triptyque chorégraphique sur les liens entre passé, présent et futur de la communauté noire dans différentes régions du monde, et sur le métissage.

Présent : la violence systémique contre les jeunes noirs des quartiers pauvres. Passé : la déportation et l’esclavage. Futur : le métissage des cultures africaines et nippones. Et puis il y a l’animisme intemporel qui fait cohabiter les ancêtres et les générations à venir. Au fil de trois vidéos dansées, le corps de l’artiste Smaïl Kanouté devient la chambre d’échos de "la condition humaine de la communauté noire".

Avant chacune de ces 3 créations chorégraphiques, il réalise un court documentaire dansé, première étape de sa démarche artiste. 

NEVER TWENTY ONE / États-Unis, Brésil, Afrique du Sud (2019) – 7 min

En écho au hashtag #Never21 conçu par le mouvement Black Lives Matters pour dénoncer les décès qui rongent la jeunesse discriminée des quartiers pauvres, un hommage à cette jeunesse sacrifiée, victime des violences liées aux armes à feu dans les ghettos du Bronx, les favelas de Rio ou les townships de Soweto

YASUKE KUROSAN / Japon (2020) – 15 min

À la frontière entre fiction et documentaire, un récit initiatique sur les traces d’un esclave africain devenu samouraï, en écho au métissage afro-asiatique d’aujourd’hui,

SO AVA / Bénin (2020) – 15 min

sur la philosophie des danses vaudoues de la communauté lacustre de Sô Ava, via une ré-interprétation des liens entre visible et invisible à travers la danse. Cette région du Bénin est à la fois le berceau du vaudou et un ancien port négrier. Ou comment « revenir par la porte du non-retour ».

Entrée libre.

représentations de son dernier spectacle, Yasuke Kurosan jeudi 17 et vendredi 18 novembre (infos)